皮克斯的电影世界永远都是脑洞大开、惊喜不竭，且充满着对于亲情、友情、成长和生活本质的探求。
这一次的《心灵奇旅》也一样。
电影首要讲述了一位中学音乐老师Joe的故事，他梦想着成为一位专业的爵士音乐家，在年复一年的枯燥工作以后，他终于等到为喜欢的音乐人伴奏钢琴的机会。
但就在快要实现梦想的那一天，他去世了。
这太荒唐了，他拒绝死亡，为了回到人间，他愿意做任何事。这样才能有第二次机会，过上他自认为理想的生活。
电影也由此展开，探讨了差别人生态度之间的碰撞，以及寻找火花“spark”的故事。
大姐跟问问也去看了这部电影，具体可以看这则视频
但是今天文章想跟大家聊的重点，不是这部电影，而是电影背后的制作者们，和这个造梦工场一般的公司——皮克斯。
可以说，正是这样一群拥有自己独特“spark”的人，才能创造出这样的故事，用不说教的态度，让更多人领会并正视自己的火花。
01
诚实地面对自己
是把故事讲好的唯一办法
在电影的筹备期，皮克斯也顺便拍摄了一些幕后工作日常，推出了全新的系列纪录片《走进皮克斯（Inside Pixar）》。
Kemp Powers 是《心灵奇旅》的联合编剧与联合导演，在成为一位动画编剧之前，他已经做了17年的记者。
但这次的写作过程与之前全然差别，他必须构建一个完全虚构又足够真实的世界，更特别的是，他本身就与主角有诸多相似。
如何把这种人物特性表达的更真实呢？
Kemp想到了自己每逢重大事务之前必去的地方——黑人社区理发店。
就是这里，每个社区都会有一个面向黑人的理发店，在这里，无论你是什么职业，你们都一样排队、交谈，把对于新形象的要求告知理发师，然后享受一段完全由自己主导的放空时间。
对于人物的日常行为刻画，没有比“去黑人理发店剪头发”这件事这合适的表达了。
Kemp觉得自己找到了写活人物的秘诀。
但是随之而来的问题是，如何在已有的大纲中，加入这样一段看似对于剧情毫无推进作用的内容呢？要知道，一个电影的推进并不是一小我的事情。
不只有联合编剧、导演，还有故事版画师，剪辑师，动画师，角色设计师，布景师等等。
每一个新加的角色、场景、剧情都需要其他人付出更多的努力来配合完成，因此，每一个决定都必须是审慎的。
这段剧情必须足够有逻辑，拥有故事结构的立足点以及情绪立足点，才得以被真正融入影片中。
在仔细打磨好这段剧本后，Kemp 找到了总导演Pete Docter，“我在半夜给他发了邮件，向他解释让Joe去理发是多么重要，以及在这部电影中出现黑人理发店的必要性”。
于是在准备周全以后，这个片段被允许尝试制作。
而当这段理发店的初稿被放映以后，大家都感慨，这就是电影的一部分，这就是Joe会做的事情，这就是Joe。
Kemp成功了。
在纪录片的最后，他袒露自己是一个界限分明的人，一般不会让别人来自己家，以及展示工作的详细状态。
“但《心灵奇旅》纷歧样，因为我在这部电影中倾注了很多心血，这意味着你要敞开心扉，去面对严重的心碎与失望。但我觉得这也是通过这种媒介，把故事讲好的唯一办法。”
逻辑精妙地天马行空？
不，那些创意从不是无缘无故出现的，当你倾注多少精力，体验多少快乐与痛苦，才有多少成就。
02
每次创作的过程都是崭新的
Deanna Marsigliese是皮克斯的一位角色艺术总监。日常工作就是艺术创作，与导演共同塑造影片中角色的外形。
对于她来说，“每部电影都是一间教室，我需要不竭地学习，新的设计语言，新的人物设计，并循环往复”。
永远要迎接新挑战，也永远要更新自己的知识体系去匹配这些挑战。
但并不是每个角色都那么顺利的，常常有卡住的时候，没灵感，总觉得创作的工具离自己想的还有一些差距...这个过程当中，找到自己创作的“火花”就是她每天要面对的课题。
一开始，她总觉得“如果不行马上画出完美的作品，我就觉得自己不敷优秀。”
然是在寻找灵感的过程当中，她开始学着慢下来，“其实休息一下也是可以的。这期间你在调整自己，因为你需要体验生活，收集灵感，积累沉淀。”
一旦积累到必然程度，再回到你的工作中去，一切都会面目一新。
《心灵奇旅》里面导师的形象就是在这种沉淀中突然想到的。
因为导师形态可随时变化，无实体，大家提议用线条的形式呈现。然后Deanna说“做成铁丝雕塑必然很酷！”。
因此，“那周必须完成但此前一窍不通的铁丝雕塑学习与制作之旅，就这样开始了”。
结果如大家所见，这个形象完美贴合电影，为皮克斯贡献了又一经典角色。
而Deanna，也在这个过程当中，得到了属于她的“新奇”与“征服”。
03
对习以为常说不
