讲真，对于金基德的印象，红颜秀影一向还停留在2012年的《圣殇》，
这位导演的脑回路就跟电影名称一样，带着捉摸不透的隐晦意味。
《圣殇》的故事情节其实很简单，
为印子钱服务的男主杀害了女主的儿子，女主伪装成男主多年未见的母亲前来报复，
但在导演的诠释下，整部片子却笼罩了一层悲情的、圣母般的人性色彩。
本应悲愤、嗜血、血刃仇人的女主，
却在扮演他人母亲的过程当中，被男主怪异的恋母情节所打动，
就算差点被男主霸王硬上弓演出怪异恋，也在后面选择原谅了他，并自杀身亡，
而男主呢，一个无情无义的催债狗，也被短短几个月的所谓母子情所感动，穿着女主织的毛衣跟女主一块自杀了。
鉴于这部电影的基调，再看2018年金基德推出的《人间、空间、时间和人》，
从片名我们就知道，这又将是一个揭露人性丑陋的荒诞电影。
其实从片名来看，是完全勾不起观影想法的，就跟图书管里摆设的哲学书籍一样，
但细观电影，会发现电影的格局很大，将政客、黑社会、普通群众、风尘女集中到一艘船上，并将这艘船悬空于天空之中，
任由物资贫乏的人们自相残杀，最后留下一个怀孕的幸存者，生下了一个男孩并长久的住在船上。
按理来说，借鉴了西方诺亚方舟和亚当夏娃的故事，情节发展应该很出彩，
但这部电影却始终以一种灰暗、冷淡的方式进行叙事，
无论是象征着纯洁的女主被黑社会和政客残忍蹂躏，还是船上的人们因为缺乏食物而人吃人，都没有展现出血腥残忍的视觉效果，
反而带有一种悲天悯人的情绪在里面。
片中出现了一个暗喻着自然或天主的老头，
他在片中毫不起眼，只会躲在角落里收集船上的泥土，
但是女主每次被人拖到小房间或者地下室欺负，他总能第一时间看见，不去制止，也没有出言安慰。
只是在受尽折磨女主想跳船自尽的时候，才出手拉了她回来，
并给女主展示他辛苦多日培育出来的一小片蔬菜园和莫名孵出来的两只小鸡。
这一小片能够给予女主粮食的地方可以看做是苹果园，
而女主就是夏娃，片中的男主却不行被称为亚当，因为有关暴力的情节无处不在，
金基德似乎要突出强调男性脱离社会束缚下的原始野性。
即便是处于一艘悬在空中，不知道去往何方，也不知道会不会突然坠落的危机之下，
船上的男性依旧没有庸人自扰的迹象，反而像第一次冲出牢笼的狮子一般，肆意侵占和抢夺各种女人，
无论是邪恶无赖的混混，还是道貌盎然的政客，抑或是正直善良的男主，
在末日面前，都变成了下半身思考的动物。
就算船上的人自相残杀到最后，只剩男主和女主，
本来温和有礼的男主却在吃完工具之后欺负了已怀孕多月的女主，并在粮食将尽的时刻暴露原形，变得暴躁残忍，
即便女主想要保留即将下蛋的母鸡，割手臂上的肉给他吃，但还是无济于事，使得女主不行不反手将他解决掉。
在这部片子里，男性角色象征着暴力和欲望，
而女主在这种混乱黑暗的日子中孕育出来的的孩子，就象征着人间丑陋的缩影。
导演对于社会现象的揭露也是无处不在，
西装革履的政客，即便没有了财力和人脉的支持，依旧能在船上颐指气使的下达各种命令，
掌握了食物的分配权，船上的普通人因为食物的匮乏大开杀戒，他也能泰然自若的坐在餐桌旁喝着红酒吃着大餐说道：
我这是为了大局考虑！
而政客的支持者，就是黑社会，
口头上说着一切为了民众考虑，
但出现民愤时，却直接明了的命令混混用刀枪对着赤手空拳的乘客进行武力镇压。
在这其中，也折射出了了大部分普通群众的软弱和妥协心理，
因人数众多，他们本可以反抗，却因为几个持有刀枪的混混而退缩，宁愿跟身边的人搏斗，也不敢抢夺仓库里的粮食，
纵然知道所谓的执权者有多不胜，也不会揭竿而起奋力一搏。
明明看见了，却当做什么也没有发生，继续过着自己的日子，
一艘小小的船甚至国家，表面海不扬波民安韩国，实则暗潮涌动污秽横生，
