流量，一个经久不衰的话题。
最近，著名编剧汪海林的演讲火了。
题目很直白，就叫《我与流量的战争》。
全长77分钟，播放量破百万，弹幕多达10万+。
说到汪海林，近几年可没少因为「敢说」出圈。
毫不留情地痛骂大IP小鲜肉。
还大胆地损过投资方。
就连观众也不放过。
汪海林的观点，我不全部认同。
但无可否认，他的确是当下娱乐圈最敢说的人。
如今，看不惯流量的人太多，但敢于向流量开炮的人太少。
汪海林因此收获追捧，也招来无数谩骂质疑。
但是，他对此倒毫不在乎。
不但没有「收敛」，还干脆把自己和流量的战争给如数家珍地搬了出来。
抖出了不少金句，还爆出令人大跌眼镜的猛料。
今天，鱼叔就来讲讲这个「流量战争」。
「流量」一词，其实是在近几年才被赋予新的内涵。
最早只是影视行业用来结钱的一个判断指标，也就是收视率。
早在那时，人们便已经发现口碑和收视率很难兼得。
有很多我们现在公认的经典好剧，播出当时收视率都不睬想，甚至还险些停播。
但还是有不少人愿意潜心创造好作品的。
直到广告商开始以收视率为依据，进行广告投放。
这意味着，收视率与经济收益直接挂钩。
一部影视作品的价值，可以被数据所量化。
因此，「流量」自然成为了衡量影视作品的一个重要指标。
在这个市场规律形成之初，还没有「流量明星」一说。
常见的说法是「票房号召力」「收视女王」。
产业风向是在2010年以后的几年开始改变的。
2012年，EXO-M在中国出道，2013年，TFBOYS出道，2014年，《古剑奇谭》开播。
在搜索引擎上限定年限，你会发现在2014年左右，「流量明星」这个叫法才开始被普遍接受。
寥寥几年，流量就跃升为影视作品的清规戒律，流量明星也迎来了全盛时代。
不需要多强的演技、多雄厚的经验，甚至不需要多适合角色。
只需要给作品带来流量，就够了。
一个流量明星的背后，是一群「数据女工」。
这种应援文化最初由韩圈涌入，并在内娱粉圈中逐渐形成「流量为王，数据说话」的支流模型。
粉丝们建立起专门的打投组、轮搏组、控评组、反黑组……
分工有序地为明星打榜、刷票、做数据、炒热度。
俨然一架高速运转的大型机器。
粉丝文化本身是小众圈子的狂欢，属于亚文化范畴，它和支流文化之间是并行不悖的关系。
但当它变质成了「饭圈文化」，问题就出现了。
数据女工们可以疯狂无节制地，把一部剧的点击量刷到几百亿，甚至能让一个名不见经传的明星空降全球榜单。
她们不甘于圈地自萌，而转为一种自动出击的姿态，寻求「破圈」。
你能在任何地方看到她们安利明星、控制言论的身影。
就连人民日报关于理智追星的微博下方，也成了某些粉丝的控评战场。多么荒诞。
这些所谓的数据，在大众眼里重要吗？
不重要。甚至，惹人反感。
但是，它足够直观量化，让广告商家、平台能以此判断一个明星的商业价值。
然而，遵循流量的规则，也就跳进了火坑。
饭圈利用数据造假、流量作弊，制造出一片虚假繁荣。
商家以为抱到了大腿，结果可能是得失相当。
更可悲的是，在低龄化的饭圈，网络暴力、举报也变成了她们手中的有力武器。
一言分歧就人肉，看谁不顺眼就举报。
在这样的环境下，普通大众也分分钟会成为受害者，被迫沉默寡言，进一步助长了饭圈的霸权。
当然，汪海林做这个演讲，并不是要用流量明星打靶。
因为追根究底，问题不在流量明星身上。他们充其量只是这种趋势、这种环境下的产品。
造成这个局面的，不是一个两个明星。
而是在暗处掌控一切的资本力量。
各国影视圈都有着差别的规则体系。
在40年代的「派拉蒙案」以后，美国从事制片和发行的公司都不行同时从事终端影院营业，以防止垄断。
这个规则持续了七十多年。
而经纪公司也不行从事制作，为保护艺人权益。
如果演员认为经纪人和制作公司有合作，出卖自己的利益，那是可以依法投诉的。
1948年，美国最高法院判定派拉蒙垂直垄断为非法，史称「派拉蒙案」
但在中国，投资、制作、发行、上映却形成了一个闭环。
起初，平台学习影视公司的做法，与演员签订「部头约」——
规定在未来几年与该艺人合作几部剧，片酬不行超过现在片酬的必然比率。
艺人通过收入上的让步，来换取未来几年的工作机会。
平台则借此对演员加大控制，进行资源储备，保证一部戏爆红后，续集拍摄可以顺利开展，而不必支付上涨的片酬。
